Tο πρόγραµµα περιοδικών προβολών Κυριακάτικες Αφηγήσεις και η πλατφόρµα έρευνας & τέχνης hd.kepler. παρουσιάζουν την Κυριακή, 18 Μαρτίου στις 6 µ.µ. τρεις ταινίες µικρού µήκους των Γάλλων καλλιτεχνών: Julien D. Benoît, Clément Cogitore, Éric Stephany στον κινηµατογράφο Ααβόρα. Μετά τις προβολές θα ακολουθήσει συζήτηση µε τον Éric Stephany στα αγγλικά.

Η ταινία «The resonant interval» του Clément Cogitore παρουσιάστηκε στο Palais de Tokyo το 2016. Ο Cogitore έχει προταθεί για κινηµατογραφικά βραβεία όπως Cesar, Lumière, Camera d’Or - Διεθνές Φεστιβάλ των Καννών ανάµεσα σε άλλα. Η ταινία του Éric Stéphany «ANTICIPATION» προβλήθηκε στο Κέντρο Τέχνης Georges Pompidou στο Παρίσι στο πλαίσιο του Gondwana Series : παρεµβάσεις από το Clark House Initiative. Το «In awe» είναι η πρώτη ταινία του Julien D. Benoit και προβλήθηκε στο FID - 28ο Διεθνές Φεστιβάλ Kινηµατογράφου στη Μασσαλία.

Oι ταινίες είναι στα Aγγλικά καθώς και η συζήτηση µε τον καλλιτέχνη Éric Stephany.

Σύντοµη περιγραφή ταινιών:

Η ταινία «Ιn Awe» διαδραµατίζεται µία παραµονή Χριστουγέννων στη Νέα Υόρκη, όταν ο Kobas, ένας αντικοινωνικός περιπλανώµενος νέος που ταλαντεύεται ανάµεσα στους κινδύνους του εικονικού κόσµου και την επίγνωση της µοναξιάς του, γνωρίζει σε έναν κινηµατογράφο ένα « Golden Boy » µε το οποίο αποκτά εµµονή. Η ταινία του Julien D. Benoit αποδίδει εκπληκτικά καθηµερινές στιγµές φτιαγµένες από όνειρα και βία. Στους άδειους χιονισµένους δρόµους της πόλης, οι επιθυµίες του Kobas καταβαραθρώνονται, κάνοντας έτσι την ταινία να αποκαλύψει µια άλλη πραγµατικότητα.

To «The resonant interval» βασίζεται σε δύο ανεξήγητα φυσικά φαινόµενα: τον ήχο που εκπέµπεται από το Βόρειο Σέλας και την εµφάνιση ενός µυστηριώδους φωτεινού αντικειµένου στην Αλάσκα. Και στις δύο περιπτώσεις, οι δεισιδαιµονίες και οι πεποιθήσεις των λαών Inuit και Saami διαταράσσουν την αναζήτηση επιστηµονικών εξηγήσεων. Μέσα από τις εικόνες και τις ιστορίες που παράγονται από αυτά τα φαινόµενα, η ταινία τοποθετείται µεταξύ προσωπικής και συλλογικής µυθολογίας, µεταξύ επιστηµονικού πρωτοκόλλου και τελετουργίας, µεταξύ µυθοπλασίας και ντοκιµαντέρ.

H ταινία ονοµάζεται «ANTICIPATION», όπως το αίσθηµα της προσδοκίας που ο Éric Stephany αναζητούσε πριν ξεκινήσει την περιοδεία του στα ινδικά αστεροσκοπεία. Το συναίσθηµα της προσδοκίας ακολουθούσαν και οι Ινδοί αρχαιολόγοι στις αρχές του 18ου αιώνα, δηµιουργώντας συγκρητικά αντικείµενα, µίγµα αρχαίας αραβικής αστρονοµικής γνώσης και ινδουιστικών πεποιθήσεων. Η ταινία κάνει το θεατή να νιώσει τη ζωικότητα ή να ακούσει τον απίστευτο περιβάλλοντα ήχο που τον βυθίζει σε έναν άγνωστο χρόνο ενατένισης.

Βιογραφικά καλλιτεχνών:

O Julien D. Benoit (γ. 1988, Μοντελιµάρ) ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Έχει αποφοιτήσει από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Λυόν. Είναι φωτογράφος και κινηµατογραφιστής. Η ταινία « Ιn Awe» είναι η πρώτη µικρού µήκους ταινία του, έχει προβληθεί στο FID – 28ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηµατογράφου στη Μασσαλία και Kurzfilmtage Winterthur στην Ελβετία.

O Clément Cogitore (γ. 1983, Κολµάρ) ζει και εργάζεται στο Παρίσι και στο Στρασβούργο. Σπούδασε στο École Supérieure des Arts Décoratifs του Στρασβούργου και στο Fresnoy-National Studio of Contemporary Arts. Το έργο του εξερευνά ζητήµατα όπως η τελετουργία, η συλλογική µνήµη, οι αναπαραστάσεις του ιερού και η διαπερατότητα των κόσµων. Οι ταινίες του έχουν προβληθεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ και κέρδισαν πολλά βραβεία (BAL, Ricard Foundation, FNAGP, Villa Medicis). Το έργο του έχει επίσης παρουσιαστεί σε διάφορα µουσεία (Georges Pompidou, Haus der Kultur der Welt, Museum of fine arts στη Βοστώνη, MoMA).

O Éric Stephany (γ. 1970, Μπορντό) ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Έχει σπουδάσει νοµική, ιστορία της τέχνης και αρχιτεκτονική. Αναπτύσσει ένα σύνολο έργων, κυρίως γλυπτά και φωτογραφίες, σύµφωνα µε τη ροµαντική αντίληψη του Einfühlung (ενσυναίσθηση). Έχει εκθέσει σε πολλές γκαλερί (Air de Paris, Hussenot, Obadia, Torri στο Παρίσι, Exile Gallery, PM Gallery και Atelier Kunst Speil Raum στο Βερολίνο, Γκαλερί Marianne Boesky στη Νέα Υόρκη), σε κέντρα τέχνης και ιδρύµατα (ISCP στην Αµερική, Musée des Abattoirs στη Γαλλία, Museo Nivola στην Ιταλία, Deutsches Architektur Zentrum στη Γερµανία).

Επιµελητική ιδέα:

Η hd.kepler. χρησιµοποιεί αστρικούς συµβολισµούς για να σχολιάσει κοινωνικοπολιτικά θέµατα όπως η ετερότητα, η διαµεσολάβηση, η πολιτιστική µετάφραση, η συνύπαρξη σε ένα ολοένα και πιο δύσκολο περιβάλλον. To « Ever Closer to the Stars » είναι µια σειρά διαστρικών περιπάτων που βασίζεται στα κοσµολογικά ταξίδια, µια κυρίαρχη µορφή διήγησης στη λογοτεχνία, την ποίηση και τη φιλοσοφία του 17ου και του 18ου αιώνα. Ο µύθος και το αφήγηµα είναι εργαλεία που µας επιτρέπουν, όχι µόνο να εξετάσουµε τον κόσµο όπως τα επιστηµονικά εργαλεία αλλά κυρίως µας επιτρέπουν να σκεφτούµε και να φανταστούµε τον κόσµο µε έναν άλλο τρόπο, ξεπερνώντας τους ρεαλιστικούς περιορισµούς.

Βιογραφικά οργανωτών:

Η επιµελητική οµάδα των Κυριακάτικων Αφηγήσεων απαρτίζεται από τον Θοδωρή Προδροµίδη, εικαστικό, και Χριστίνα Κάλλη, ανεξάρτητη επιµελήτρια. Με τη συµβολή διεθνών εικαστικών, κινηµατογραφιστών, επιµελητών, στοχαστών και δηµιουργών, το πρόγραµµα περιοδικών προβολών, επιδιώκει να παρουσιάσει µέσα από το έργο ανεξάρτητων δηµιουργών, επιλεγµένες αφηγήσεις για τις µεταβολές στην παγκόσµια και τοπική κοινωνία.

Η πλατφόρµα τέχνης & έρευνας hd.kepler ιδρύθηκε το 2015 από την Ελένη Ρήγα και τον Florent Frizet. Η hd.kepler. λειτουργεί ως εξωπλανήτης. Είναι συνεχώς στην έρευνα ενός κατοικήσιµου χώρου για την ανταλλαγή καλλιτεχνικών και επιµελητειακών πρακτικών. Επικεντρώνει τις δραστηριότητες της στη Γαλλία και στην Ελλάδα, αναγνωρίζοντας ότι ευκαιρίες µπορούν να βρεθούν και αλλού.

Trailer